其实雕塑有一个传统就是做人体。城市雕塑立于城市公共场所中的雕塑作品。它在高楼林立，道路纵横的城市中，起到缓解因建筑物集中而带来的拥挤、迫塞和呆板、单一的现象，有时也可在空旷的场地上起到增加平衡的作用。当我们读油画系的时候，我看到林国耀在读雕塑系。我觉得雕塑系是一幅素描，是一具人体。素描是一幅人体素描，雕塑也是一幅人体素描。与油画不同的是，它进入了布料。当时，林国耀来到我们系，说：“你们的”形状“不好，我们的雕塑系是最好的。我们反驳了他。你的“颜色”不太好。当然，你是在业余时间说的。但这两者之间有很大的不同。我们认为雕塑的基础是人体，但我们研究油画的基础似乎不是人体。我认为这也是雕塑的一个问题，它使人们认为雕塑家的功夫就是人体。今天，我发现了雕塑这一特定主题的转变，这也关系到广州美术学院雕塑系的长期教学。我认为光美雕塑系坚持着一个很好的传统。早些时候，雕塑系的毕业创作坚持每个学生的毕业创作都要做两件事。一种是具象的，如名人雕塑，第二种。她鼓励学生做一项非主题或材料的工作。这样，雕塑立足于自身的本质，就必须传达对材料的理解和研究。我不愿意用所谓的抽象来判断一些作品，我更愿意用材料来判断，这也可能是基于我对塔皮乌斯的理解。
